Vineri, 9 octombrie: „Antigona”, de Sofocle

(ora 19.00, Sala Mare)

„Antigona” este unul dintre cele mai reprezentative texte ale teatrului antic grecesc, o tragedie pură, care a generat şi continuă să genereze interes atât din partea publicului, cât şi a oamenilor de teatru contemporani, prin montări şi rescrieri, reluări de temă sau metatextualizări caracteristice unui adevărat mit.

Cum teatrul antic, prin lecturi scenice mai mult sau mai puţin moderne, este una dintre constantele repertoriale ale aşa numitelor „teatre de repertoriu”, iar titlul învecinat – care încă se joacă cu succes, „Bacantele” – a fost realizat în urmă cu mai bine de 10 ani, „Antigona” este o opţiune care se impune de la sine. Ţinând seama de calibrul regizorului avut în vedere pentru această montare, spectacolul are din start premisele unui veritabil eveniment, adresându- se deopotrivă marelui public, cât şi criticilor de specialitate/selecţionerilor festivalurilor de profil, fiind astfel garantul unui plus de imagine adus teatrului târgoviştean pe plan naţional şi internaţional.

Sorin Militaru, important şi prolific regizor de teatru, a semnat regiile spectacolelor realizate în trecut la teatre precum Teatrul Odeon, Teatrul Naţional Bucureşti, Teatrul Naţional Cluj, Teatrul Naţional Târgu-Mures, Teatrul de Nord Satu Mare, Teatrul Maria Filotti Brăila, Teatrul Clasic I. Slavici Arad, Teatrul Regina Maria Oradea, Teatrul de Comedie, Teatrul ACT etc. Cu „Antigona” de Sofocle, Sorin Militaru s-ar afla – după „Alcesta” şi „Electra” – la a treia abordare a tragediei antice în cariera sa.

Sâmbătă, 10 octombrie: „Noaptea vine în India”

(ora 19.00, Sala Mare)

Programul de proiecţii de film al Teatrului Tony Bulandra continuă în această toamnă cu o peliculă menită să ne încălzească inimile. „Noaptea vine în India” este un film realizat în coproducţie Spania-România, şi una dintre cele mai emoţionante pelicule oferite publicului târgoviştean până acum. Ricardo (Juan Diego) decide să fugă în India, aşa cum făcea în tinereţe, când călătorea spre est cu hipioţii în maşină.

Situaţia este diferită acum: se află în scaunul cu rotile de 10 ani şi îşi doreşte să moară pe malul fluviului Gange şi să o reîntâlnească pe Gadhali, iubirea vieţii sale. Dana (Clara Vodă), menajera lui româncă, îi va fi alături în această călătorie, care îi poartă pe cei doi de-a lungul Europei, Turciei, Iranului şi Pakistanului.

Duminică, 11 octombrie: „Memoria apei”,

de Shelagh Stephenson (ora 19.00, Sala Mare)

Shelagh Stephenson este un dramaturg neobişnuit – o artistă ale cărei idei sunt mereu legate de o nouă descoperire ştiinţifică sau de o nouă teorie pseudo-ştiinţifică la modă. Din această apetenţă pentru analiza lucrurilor pe care oamenii îşi doresc cu disperare să le creadă, în pofida evidenţei sau tocmai a lipsei de dovezi, se trage şi prima ei piesă de teatru – Memoria Apei.

Montarea regizorului Răzvan Mureşan la Teatrul Municipal Tony Bulandra reuşeşte să captureze foarte bine acest curent subteran care animă conceptual textul - drama nevoii de a fi naiv, de a avea încredere în puţinul de informaţie pe care îl ai la dispoziţie. Fiindcă în fond condiţia umană este aceea de a trăi în lipsa înţelegerii şi cunoaşterii absolute, chiar şi a propriilor amintiri, darămite a lumii în general. Drama personajelor întruchipate de Ioana Farcaş, Lana Moscaliuc şi Ingrid Robu tocmai aici rezidă – identităţile lor, rolul pe care fiecare dintre ele, ca surori, şi l-a asumat în familie şi în viaţă, ideile lor despre familie, toate acestea sunt nimic altceva decât exerciţii de încredere în propria memorie; iar memoria, după cum ştim, este imperfectă.

„Memoria Apei” este un spectacol complex, dar fără complicaţii inutile, un teatru multifaţetat, plin de nuanţe şi dinamism, în care personajele devin un fel de oglindă mişcătoare a propriilor noastre nesiguranţe şi temeri, fără a uita să ne facă să surâdem în faţa lor.